Antoinette Rozan

Llibertat, Moviment, Paradoxa i Energia són les paraules que millor descriuen Antoinette Rozan i la seva obra.

Artista autodidacta multidisciplinària durant els darrers 20 anys, per a ella, la creació és una expressió vital, que explora en 2D i 3D, en la vida i a la ciutat, per transmetre'ns el seu poder i la seva energia en la nostra vida quotidiana.

L'enorme èxit de la seva primera exposició a França el 2005, i el suport que ha rebut de la Sin Sin Gallery de Hong Kong des del 2008, la van convèncer de dedicar-se al seu art. Des de llavors, ha exposat en una gran varietat de llocs, des dels més prestigiosos fins als més íntims, tant a França com a escala internacional. Les seves obres s'han exposat, al seu torn, en museus (el Museu de Medicina i Ciència de Hong Kong), en fires (la Fira d'Art Assequible de Hong Kong) i en espais públics (la Cité Radieuse de Le Corbusier, la Clinique Saint Martin de Marsella). Gràcies al seu art alegre i memorable, ha pogut dur a terme nombroses comissions públiques i privades, tant a França com a la Xina.

És aquesta paradoxa la que atorga poder a les seves obres.. Ella esculpeix en tres dimensions, però només té un ull. Transmet la idea que la vida és una ona perpètua d'energia en moviment, tot i que la seva columna vertebral ha estat immobilitzada des de la infància. Ella encarna, i les seves obres també, un gran afany de viure, malgrat una vida marcada per dificultats. A través de la seva obra i els seus missatges, tornem a connectar amb la idea que tot és possible malgrat les aparences, i que la vida de vegades ens dona la il·lusió que estem limitats. Antoinette Rozan ens demostra, a través de símbols universals que ressonen en les nostres vides, que el contrari també és possible.

Ella dóna forma a les emocions i moviment a la matèria.. Això pren forma en un esclat d'energia i un un esclat de colors. Les seves escultures de bronze, malgrat la seva grandària, creen una il·lusió de lleugeresa, equilibrant entre el buit i el ple. Les seves pintures s'inspiren en símbols universals, transmetent missatges d'amor, pau i vida. En les seves obres, l'ànima pren vida. Són miralls alegres desbordants d'amor: un cor gegant com una oda a la llibertat de ser un mateix, braços oberts com una porta oberta per donar la benvinguda als altres, una crida a l'amor propi.

Ella parla avui sobre diversos mitjans, amb diferents materials : Tinta índia sobre paper, silicona, metall, resina. Continua treballant per compartir les seves creacions en espais públics, oberts a tothom, amb la finalitat de portar l'energia poderosa continguda en el seu art a tantes persones com sigui possible i de recordar-nos que la nostra força vital està connectada al cor, a l'amor que ens tenim els uns als altres i a la llibertat de ser qui som. El seu somni més preuat és Evocar emocions fent de l'art una part natural de la vida quotidiana de tothom..

L'enorme èxit de la seva primera exposició a França el 2005, i el suport que ha rebut de la galeria Sin Sin de Hong Kong des del 2008, la van convèncer de dedicar-se al seu art. Des de llavors, ha exposat en una gran varietat d'espais, des dels més prestigiosos fins als més íntims, tant a França com a escala internacional. Les seves obres s'han exposat, al seu torn, en museus (el Museu de Medicina i Ciència de Hong Kong), fires d'art (la Fira d'Art Assequible de Hong Kong) i espais públics (la Cité Radieuse de Le Corbusier, la Clinique Saint Martin de Marsella). Gràcies al seu art que és alegre i deixa una impressió duradora, Ha completat nombroses comissions públiques i privades, tant a França com a la Xina.